感受恢弘壯麗的大唐氣象——對話武漢大學陳望衡教授

　　湖北日報全媒記者 王晶 通訊員 謝寧

　　70余萬字的《大唐氣象：唐代審美意識研究》（以下簡稱《大唐氣象》）于年初出版，引發學界及公眾高度關注，該書入選2022年1—2月“中國好書”月榜圖書。

　　《大唐氣象》從唐詩說起，但不就詩言詩，而是構筑了大唐文化與其朝代建制、社會語境等一切物質和非物質基礎相匹配、相適應的整體“景觀”。書中的氣象，是濫觴于詩歌而散延于其他領域的血肉、氣韻、格力、體面、情致和意境等總體性的審美風貌，更是一個時代整體的精神面貌，書中所及的音樂、書法、舞蹈、服飾等，均折射出唐代美學恢弘寬遠的意蘊和風骨。

　　該書作者之一為武漢大學哲學學院教授陳望衡。陳望衡教授從事美學研究40余年，享譽海內外，是一位在美學研究領域頗有建樹的重要學者。7月底，陳望衡接受湖北日報全媒記者專訪，翻開《大唐氣象》，回望那個壯麗的歷史時代。

　　大唐壯麗青春美

　　大唐的欣欣向榮、文明昌盛，在它的文學藝術中得到了最為鮮明、最為生動和最具身心沖擊力的形象展現。這種極具美學意味的展現被稱之為“大唐氣象”，本質上正是大唐精神的集中體現，開拓、進取、開放、融會、胸懷天下、自強不息。

　　記者：現在宋代美學頗為流行，很多人舉例陳寅恪的話“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世”。為什么您極力推崇唐代美學？

　　陳望衡：我喜愛推崇大唐，是因為我的審美觀是青春審美。很多人推薦宋，認為是中國傳統社會文學藝術的高峰，我從美學角度來看，唐相當于青年，宋則為中年。青年有旺盛的生命力，勇于探索。青春的形象也許有幾分粗糙，幾分魯莽，幾分幼稚，但它可愛，可愛壓百拙。

　　一說起唐，我眼前出現的影像就是朝霞滿天、崇山峻嶺、汪洋大海，還有充滿活力的少年男女，是青春，是壯麗。唐朝是當時的世界第一強國，世界貿易中心、文化中心、教育中心。唐代人的信心滿滿與豪情萬丈，我們從唐代的詩歌、樂舞、繪畫、書法、雕塑中都能體會見識到，青春，是活力問題，而非年齡問題，唐代的審美品格就是青春美學。

　　記者：《大唐氣象》是一本嚴肅的學術著作，但普通讀者閱讀起來也有趣味，書中涉及詩歌、散文、小說、繪畫、樂舞、園林、建筑等領域，都選取了很多事例、很多圖景來展現。

　　陳望衡：這本書是國家社會科學基金重點項目“唐代審美意識研究”的最終成果。作為中國審美意識史的斷代研究，《大唐氣象》與其他斷代美學史的寫法不同。我們不是只對唐代的審美理論進行梳理，而是同時兼顧到唐代的審美實踐或審美文化。將審美理論與審美實踐兩個方面結合在一起，萃取其中最具代表性和典型意義的審美思潮、觀念、趣味和標準，將它們統屬于“審美意識”這一總的范疇，目的是希望能比較準確地勾勒出唐代審美意識的總體輪廓和發展軌跡，描繪出唐帝國獨特而鮮明的審美氣象。

　　以唐詩為窗口眺望

　　詩歌是中華民族精神的火炬，中華民族的審美觀念很大程度上是在詩的陶冶下培植的。唐代是一個遍地彌漫詩性意韻的時代，中國詩歌的優良傳統是在唐代穩定、成熟乃至強大的。唐詩是唐代文化的主流，以其巨大的影響力，影響著甚至培育著其他的藝術。

　　記者：為什么選取唐詩為《大唐氣象》的開篇？

　　陳望衡：最能體現唐代審美意識的，首推唐詩。提到唐朝，人們立刻想到的也是唐詩，唐詩是唐朝的一面最為光輝的旗幟。在中國4000多年的有朝代可記的歷史中，能以詩作為時代旗幟的，唯有唐朝。唐代詩人之多、詩派之豐，特別是詩歌質量之高、對中國詩歌乃至中國文學發展貢獻之巨，無有過之者。《全唐詩》收詩48900余首，詩人2200余人，總900卷，但遠沒有將唐詩所有的精華概括進去。但僅此一書，已讓人感到這是一座無比輝煌的宮殿，美不勝收。

　　唐人的審美意識幾乎全從唐詩中體現出來。可以說唐詩是唐人精神的天空，天空中讓人心炫神迷的美妙情景，是唐人所創造所欣賞也讓后世為之心醉心迷而贊嘆不已的美。

　　記者：唐代的青春審美觀在唐詩里有哪些體現？

　　陳望衡：最為突出的是唐詩里的樂觀氣概、勁爽境界。唐朝詩人不少屢遭貶謫，但總的來說，不頹喪，不悲觀，不消極。比如劉禹錫在貶謫途中賦詩“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”，豪邁的氣概，樂觀的心態躍然紙上。他有《秋詞二首》其一云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”這種心態極具唐朝的特征，它只屬于唐人。晚唐帝國風雨飄搖，詩人杜牧在《題烏江亭》一詩中說：“勝敗兵家事不期，包羞忍恥是男兒。江東子弟多才俊，卷土重來未可知。” 唐人極少言失敗，更不言絕望。

　　唐詩中的精華是邊塞詩，主題是家國情懷與功名情懷，以崇高壯麗為品位。“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”“封侯取一戰，豈復念閨閣”“功名萬里外，心事一杯中”，在這些膾炙人口的豪邁詩篇里，我們能體會到大唐的時代精神：踩著瓦礫，雄強奮發，呼嘯前進。邊塞詩所反映的戰爭情感有深刻的內涵，正義的戰爭具有一種震撼人心的崇高之美。唐朝邊塞詩唱誦的是唐朝的國魂。

　　記者：唐詩是如何影響了其他藝術的？

　　陳望衡：我們可以看兩個例子。中國自古以來，詩樂舞為一家，詩為詞，樂為曲，舞則以曲為節奏而高蹈。詩獨立以來，發展很快，但仍與樂舞有著密切的關系，因為絕大多數的樂均是有詞的，因此詩還稱為歌行。唐詩除歌行外，還出現古近體，詩更具獨立性，有更大的發展，但是，古近體還是可以歌唱的，尤其是絕句。在唐代，詩人以自己的詩能譜成曲演唱而驕傲。宋代王灼的《碧雞漫志》記載唐代三位著名詩人王昌齡、高適、王之渙旗亭賭唱的故事，看歌伎們更愛唱誰的詩句。唐人不通樂律者大概率也寫不好詩。

　　唐詩對于繪畫的影響也非常大。蘇軾評價王維“詩中有畫”“畫中有詩”。這種現象在唐代較為普遍，不獨王維。

　　唐詩對其他藝術的影響是諸多方面的，有藝術內容方面的，也有藝術風格方面的，但最根本的是審美觀念方面的影響。唐詩的審美觀念當然很多，而其核心是寓教于美，教化與審美的統一，這一觀念對其他藝術均有深遠的影響。

　　文化通常被理解為人類精神上的創造，主要以精神產品體現出來的文化，它遠不只是影響著人的精神，還影響著社會的諸多方面，包括政治制度、社會結構、物質生產等等。精神文化中，文藝是其中的重要組成部分。在唐代，詩在文藝中處主流地位，因此，由詩達整個文藝，由整個文藝達整個精神文化。由整個精神文化達整個唐代社會政治制度及其他種種方方面面，詩居功偉矣。唐詩之魂，正在寓教于美——教化與審美統一的審美觀念。

　　大唐氣象何以成就

　　大唐在文化上的開放，不僅使得中華民族的審美意識得到了空前的豐富，而且締造了中華民族審美觀念的開放性和包容性的品格。這一品格，直到今天還在發揮著重要的作用。

　　記者：《大唐氣象》為什么選擇用大氣、絢麗、靈動來概括唐代藝術的基本審美品格？

　　陳望衡：我先談一下對這三個詞的理解。大氣重要的不是體量大，而是氣勢大，體現為一種雄健的生命力量。大氣在唐代的城市、建筑和雕塑等方面體現得最為突出。長安城是當時世界上最雄偉的城市。樂山大佛氣勢宏大，是中國最大的摩崖石刻造像。

　　絢麗首先是色彩鮮艷炫目，敦煌壁畫、唐代的一些墓室壁畫均如此。唐代山水畫多金碧山水，畫面較滿，將大自然的萬千景象繪于一圖，非常絢麗。絢麗不只是指感性的色彩、有事實可征的故事，也可以指豐富的意味。絢麗見于造型藝術，也見于語言藝術。唐詩作為語言藝術，多方面地表現出絢麗。唐詩有豐富的色彩、鮮活的情感、無盡的意味，在中國的詩歌長河中，還有哪個朝代的詩比唐詩更絢麗呢？

　　靈動是指藝術作品生機盎然。這也許是唐代藝術遠勝于漢代藝術的地方。比如唐代是中國書法發展的一個高峰期，不僅隸、篆、楷、行等源自漢魏的傳統書法品種得到發展，而且新創了狂草，出現了張旭、懷素這樣的狂草書家，他們將筆墨線條的靈動之美發揮到了極致。

　　靈動也體現在詩歌、散文中，想落天外的逸思，妙手偶得的佳句，讓唐代的詩歌、散文散發出無窮的魅力。

　　客觀地說，大氣、絢麗、靈動，在唐代之前有之，之后也有之，但沒有像唐代這樣凸顯張揚。漢代藝術也不缺大氣、絢麗，但缺少一點靈動，正因為少了一點靈動，它的大氣就少了些發揚蹈厲的氣概，它的絢麗就少了些華美。宋代藝術不缺靈動，但明顯少了唐代的大氣，也少了唐代的絢麗。

　　唐代是中華民族審美意識發展的一個重要時期。唐朝的藝術充分實現了中華民族的審美理想。大氣、絢麗、靈動，集中表現在盛唐的藝術中。在唐的前期，也許靈動弱一些，而在后期，也許大氣弱一些。至于絢麗，在初唐、中唐都占主流地位，后期就逐漸失去了主流地位，審美越來越傾向于恬淡了。

　　記者：回望大唐萬千氣象，于今天有什么樣的重要意義？

　　陳望衡：唐代是中華民族歷史上最值得驕傲的時代之一。國力強大，文化繁榮。之所以如此，原因很多，最為重要的是這樣兩條：第一，正道治國，文武并舉。若要研究長達五千年的中國歷史，特別是近三千年的中國歷史，就必須把延續了近三百年的唐代作為一個特別重要的時代來考量。第二，開放治國，海納百川。大唐有著可貴的文化自信，既堅持華夏本位的主體意識，又有著自覺的開放意識。

　　以華夏文化為核心的多民族統一體的中華民族真正形成是在唐朝。中國文化成為中華文化，中國美學成為中華美學，始于炎黃時代，成于大唐。邊塞詩、敦煌藝術、《霓裳羽衣曲》等都是中華藝術的最早代表。對唐代審美意識進行研究，是一個認識自我的過程。在這個過程中，我們能了解當下的審美意識是怎么來的，經歷了怎樣的發展，對樹立文化自信有重要意義。只有不忘來路，才能想明白自己有著怎樣的使命和去向。（王晶）