《詩畫橋》（湖南教育出版社）一書由中南大學的楊雨、何旭輝、王嘉三位學者傾力撰寫，將古代文學、橋梁建筑學、古典繪畫藝術巧妙融合，以詩意之筆勾勒建筑之美，借繪畫之境映照詩詞之魂，帶領讀者開啟一場跨越古今、貫通文理、徜徉藝境的奇妙之旅。

　　《詩畫橋》以詩為鑰，以畫為鏡。就中國古典詩歌而言，自古便有詩畫互通的傳統。詩人以詩有畫境為追求，畫家亦以畫有詩韻為大成。詩畫兼善者則如蘇東坡評王維：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”同時，詩與畫存在著不同的審美向度，詩是一種長于時間的敘述，畫則是展現空間的描繪，二者的交融是時間與空間的經緯交織，詩歌給予繪畫無限的想象延伸，繪畫則將時間定格于一時一刻，成為詩歌成像的鏡子。《詩畫橋》正是抓住了詩與畫這兩個姊妹藝術的互動性和映襯性，為讀者解讀詩句背后情感意蘊的同時，提供了想象的支點。正如書中第七集《覓句灞橋風雪天》中，孟浩然因仕途失意，轉而縱情山水，徜徉詩海，留下“灞橋風雪中驢子上”的“真名士”形象。宋代夏珪以此為題材繪制《灞橋風雪圖》，一橋一驢一人與皚皚白雪，構成了“灞橋雪。茫茫萬徑人蹤滅”“肩山吟聳輕寒冽”“騎驢老子真奇絕”的寂靜空茫，也塑造了“驢背吟詩清到骨，人間別是閑勛業”的清高形象。全書通過詩與畫的交融和共創，實現了對橋之韻的直觀呈現和意象延展，構建起立體的文化景觀。

　　《詩畫橋》以時為序，以橋為引。該書的架構可謂處處顯露出作者布局謀篇的巧思，沿歷史長河而下，讀者得以領略由一座座橋梁架構起的文明史。從《詩經·大雅·大明》的周文王“造舟為梁”，迎娶太姒，實現兩邦之好，奠定“肆伐大商，會朝清明”的基礎，到“駿馬似風飆，鳴鞭出渭橋”的雄姿英發和家國情懷，再到“一橋飛架南北，天塹變通途”呈現的中國橋梁建設新篇章與人民建設祖國、改變山河的豪邁氣概，恰合乎《文心雕龍·時序》所言“文變染乎世情，興廢系乎時序”。全書共分為十五集，以特定時代的特定橋梁為錨點，縱論其前世今生與文化附著，借助橋梁意象，構建出一個動態的、發展的文化史與橋梁建筑史，讓讀者清晰感知到橋梁既作為實用工具，又作為經典文學意象和精神象征的嬗變歷程。

　　《詩畫橋》還做到了情境相生，學科互融。該書并非作者楊雨的首次“跨界”，此前的《物語詩心》即嘗試通過解析詩文，呈現現象背后的物理哲思。此次楊雨、何旭輝、王嘉三位學者借助詩、畫、橋三者的交融與互動，較好地處理了文學繪畫之情與橋梁建筑學之理的關系，正如第六集中呈現的“渭橋驚馬”歷史事件及典故，借用根據文獻記載和漢代畫像磚繪制的秦渭橋復原圖，輔以一系列精確數字和結構描述，印證了渭橋作為秦漢以來軍事和政治地標的重要性及其在古今詩歌中的典型性，情與理的分寸得到了較好的把握。以詩詞為橋賦予靈魂，使其從冰冷的建筑變為充滿情感的意象；以繪畫為橋描繪形貌，讓其建筑之美得以直觀呈現；以橋為詩詞與繪畫提供創作源泉與靈感寄托，在詩、畫、橋三者的交相輝映中，得見中華文明的傳承與發展。

　　“濠梁同見招”的友情、“水深橋梁絕”的家風傳承、“籃輿上洛橋”的晚年之樂、“草橋驚夢”的愛情、“一橋飛架南北”的豪情……每個文字都流淌著詩意，每一幅圖畫都蘊藏著生動的故事，每一座橋都承載著厚重的歷史。橋梁不僅見證了波瀾起伏的過往，更連接著壯闊美好的未來。當科技促進橋梁建筑技術日新月異的發展，嶄新的橋的詩篇也將被揮筆寫就。