◎林頤

　　《松聲綠：烏尤庵說詩》有閱讀門檻。作者劉奕是上海大學中文系教授，作為出版過專著《乾嘉經學家文學思想研究》《誠與真：陶淵明考論》，并整理多部古籍的學者，劉奕的學問素養是得到公認的。校勘訓詁學是劉奕的研究根砥，也是這本書的內核。

　　訓詁學是中國傳統語言文字學的一個組成部分，講究“形音義互求”，追溯漢字和古代漢語詞義的變遷，從中發現文化發展的細微軌跡。在解讀方式上，《松聲綠》的鮮明特色就是“從文本出發，從具體的校勘訓詁學問題出發”。無論是對詩詞用字的細致考證，還是探究詩歌語言背后的文化內涵，劉奕都秉持著嚴謹的鉆研態度，不臆斷，不空談。

　　對于普通讀者，訓詁學挺難進入，可能也不太有興趣。我不關心是“蕩析”還是“蕩折”，《杜甫全集校注》等問題也讓我一頭霧水，不過，以多年閱讀積累的直覺判斷，我感覺到這些文章的分量以及作者的苦功，有它們的存在，才有文脈的延續。

　　訓詁學需要長期的學術培養，不能讀幾篇文章就說三道四了，但偶爾的接觸也有啟發。比如《陶詩用字二例》里，劉奕論述陶淵明《時運》詩云：“有風自南，翼彼新苗。”圍繞“翼”字說用字摘句，說“詩心”“詩意”，從微小的一字之差里去捕捉詩心的萌動、生命的意趣，這是我很喜歡的。

　　在書中，我獲得了一個意外的知識。李白的《靜夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”家喻戶曉，朗朗上口。但劉奕說，李白的原句是“床前看月光”“舉頭望山月”，我們現在流行的詩句，其實是明代文人李攀龍選唐詩時修改的。改前人詩句這種行為，不太好，就像現代翻譯時夾雜了私心，哪怕更加優美也可能會扭曲了原意，但是，以訛傳訛的過程卻又顯示了人們自主的審美選擇。

　　《松聲綠》這本書的制作很美，用紙很講究，書封的淺綠山水很養眼，流露著中國審美的意韻。書里有很多學術文章，也有很多平易的、親切的語句，大概是浸泡在詩歌里的緣故，劉奕的文筆清新，是詩性的表達。

　　翻開書籍，自序就吸引人。劉奕說：“詩之為詩，是人類對自身處境的歌唱，是心靈與語言的探戈。”劉奕還說：“我喜歡元氣淋漓的詩。”接著，他問道：“什么樣的詩歌有生命，充滿元氣？”他說：“有元氣的詩歌自然。像草木長出葉子、開出花，像魚游水、鳥行空，就像一切物各從造物主的安排，原原本本，自然而然。”這樣的解釋，也仿佛詩一般的意境。

　　劉奕舉了幾個例子。譬如寫閨情。張仲素的《春閨思》：“裊裊城邊柳，青青陌上桑。提籠忘采葉，昨夜夢漁陽。”顧敻的《酒泉子》：“錦屏寂寞思無窮，還是不知消息。鏡塵生，珠淚滴，損儀容。”兩首對比，前者自然生動，后者的內在卻缺少流動之氣。由此，劉奕提出他的觀點：“文字不死，必是氣機貫通的。”其后，他又用幾組例子反復論證他對“元氣”的看法，一再印證“有元氣的詩歌敏銳，透徹，深具洞察力”。

　　這樣的講解通俗易懂，有助于我們培養品詩的能力。我在其中體會到的“元氣”，是詩人對世界的感知方式、對生命的共情能力，也是詩歌跨越千年仍打動讀者的精神紐帶。陶詩和杜詩構成這部作品的主干。劉奕抒寫陶淵明“生命獲得解悟之后感到大自在”，與杜甫一起“懷念那段風濤滿枕，依舊沉睡得了不知南北西東的歲月”。全書上及《詩經》的《漢廣》《蒹葭》《東山》，下至清代趙熙的詩作與川劇相關詩思，無一不傳遞著劉奕對中國古典文學的深層思考。

　　如果將劉奕的“元氣說”推而廣之，我想我們讀任何書都需要“元氣”。有“元氣”的書，會陶冶我們的心神，滋養我們的心靈。《松聲綠》就很有“元氣”，滿溢劉奕自己的領悟，冷不丁叩響心聲。他說：“發現自己就像一只梅雨天里的面包，濕意入骨地胖了起來。晚上下雨以后，去看梅花。還是冬天的冷，雨聲也覺得硬。”這種通感太“靈”了，是詩一般的，我想汲取的“元氣”。