原標題：慷慨悲歌唱英雄

　　——評移植秦腔歷史劇《魂歸兩狼山》

　　石小軍

　　近日，由定西秦腔藝術聯盟、定西秦腔藝術研究中心和甘肅鐵堂秦腔藝術劇院移植創排的大型秦腔歷史劇《魂歸兩狼山》成功首演。這部劇講述的是北宋年間，宋遼交戰，宋朝奸相潘仁美為報私仇，暗中與遼國勾結，在金殿之上謀奪帥印，點楊家父子三人為先行，出征之后，強命楊業與遼軍交戰，而未布伏兵支援，致使楊家父子兵困兩狼山中。楊七郎回營求援，被潘洪用亂箭射死。楊業突圍無望，血濺李陵碑。

　　故事耳熟能詳，講故事的方式則是劇目吸引人之所在。《魂歸兩狼山》從楊家將金沙灘遭受巨大犧牲之后、親人們祭奠亡靈的靈堂開場，使本劇一開始就被注入了濃濃的悲劇氣氛。靈堂之上，親人尸骨未寒，然軍情危急，皇帝的詔書直入靈堂，國恨家仇，使楊業不得不做出選擇。更讓人感嘆的是，在困境中，楊業依然忍辱負重、決然出征，“一片丹心照日月，我以我血寫忠誠”，將楊業以國事為重的崇高品質表現得淋漓盡致，也使故事悲傷中有壯美。出征后潘仁美設下圈套，楊業明知難以取勝，仍然義無反顧、勇往直前，奮力拼殺，直至壯烈犧牲，其勇于擔當、高風亮節的英雄形象更加豐滿。全劇在慷慨悲歌中，抒發了熾熱的家國恨、父子情，蒼涼凄絕，感人至深。

　　《魂歸兩狼山》的創排，有其鮮明的藝術特點。首先，本劇所褒揚的“英雄主義”主題，具有十分珍貴的現實意義。

　　其次，這部劇的選材有著天然的感召力，自帶親民特質。眾所周知，“楊家將”的戲在中國戲曲觀眾心目中占有十分重要的位置，在長期的觀演實踐中，忠心報國的愛國主義情愫和清風正氣的人物形象以及武打、唱功所顯示的戲曲美學價值契合觀眾的審美需求，一提到“楊家將”，戲迷們基本耳熟能詳。

　　第三，在編排手法上，編創人員突破傳統戲劇的表現手法，創新表現形式。比如，以大唱段作為抒情的主要手段，特別是把人和馬的情感創造性地作了大段抒發，巧妙地反襯了楊業一心為國的英雄情感，可謂獨辟蹊徑、別出心裁。楊七郎遇害后通過“托夢”的形式為楊業的主線事件遞送信息，推動情節。佘太君牽掛前線戰事也是通過幻境進入主情節，使主線敘事更加流暢。佘太君的唱段，表達了楊業和佘太君之間的情投意合、志同道合、默契配合的夫妻情感，使英雄的形象有血有肉，立體豐滿。夢境、幻境中多角度的立體抒情手法使人物情感的表達更加細膩，使人性得到了最真實的還原，增加了真實性和藝術感染力。

　　需要指出的是，劇目移植是不同劇種傳統經典劇目不斷取長補短、互相成就的重要形式，是優秀劇目不斷發揮其藝術魅力、表現藝術價值的重要手段。本劇在保留原劇種傳統劇目優點的前提下進行適合當下觀眾的再創造，很好地為傳統劇目注入現代價值，為傳統戲曲作品現代化作出了有益的嘗試。