原標題：文化觀察：主旋律電視劇創作如何“叫好”又“叫座”？

　　近日，2025年度電視劇(網絡劇)精品創作編劇高級研修班在杭州落幕。這場集結國內編劇精英的盛會，不僅探討了創作技藝，更深入剖析了當下電視劇創作面臨的“口碑與市場”雙重挑戰的核心命題——在內容爆炸的時代，主旋律電視劇作品如何實現思想深度、藝術高度與市場成功的統一，真正“叫好”又“叫座”？

　　近日，2025年度電視劇(網絡劇)精品創作編劇高級研修班在杭州舉行。　(主辦方供圖)

　　隨著互聯網技術的發展和資本的大量涌入，電視劇的制作門檻有所降低，每年新上線的電視劇數量呈爆發式增長。然而，數量的急劇增加并未同步帶來質量的提升。

　　與此同時，在信息爆炸的時代，觀眾可選擇的娛樂方式日益豐富，除了電視劇外，還有短視頻、網絡游戲、直播等多種形式。觀眾的注意力被分散，他們很難像過去那樣長時間專注于一部電視劇。

　　這就要求主旋律電視劇作品必須在短時間內吸引觀眾的注意力，否則就可能被觀眾放棄。

　　中宣部文藝局局長陳名杰表示，高研班的舉辦聚焦“擢才培英，劇述時代”這8個字，“擢才”就是發現人才，“培英”就是培養人才，“劇述時代”就是希望大家創作時能增強使命感和責任感，有家國情懷和社會責任。

　　他期望學員瞄準題材根本，筑牢思想根基，增強時代使命，堅守藝術規律，克服急功近利的浮躁心態，深入生活、深讀經典、深挖領域、深耕創作，“期待在未來幾年內，廣大編劇人才能創作推出一批兼具思想深度與藝術高度的精品力作，努力為這個時代、為黨和人民交出一份滿意的答卷”。

　　中國文聯黨組成員、書記處書記謝力認為，編劇在創作時要“心中有山河，腳下有定力”，要“心懷人民，熱愛生活”，要“回應時代，守正創新”。

　　誠然，在創作理想之外，市場現實是編劇們無法回避的課題。

　　中國福利會兒童藝術劇院編劇翁海鑫坦言：“平臺的需求對于編劇而言非常重要，了解后我們可以更好地把作品往市場化方向推進。”

　　當前視頻平臺已成為劇集播出的主陣地，其用戶偏好、排播策略、分賬模式等直接影響作品的商業生命線。

　　愛奇藝高級副總裁楊蓓在分享時表示：“我們希望做出中國傳統文化為基底的中國獨有的產業化大IP。”她以團隊正在開發的《唐朝詭事錄》IP為例，精品劇集不僅要在播出時收獲熱度，更要具備長線生命力，通過衍生開發、跨媒介敘事形成文化品牌，實現價值最大化。

　　北京電視藝術家協會副主席、導演劉家成以現實題材創作為例，重申了精品劇集的核心法則——思想性、藝術性、觀賞性缺一不可。思想性是作品的靈魂，藝術性體現審美高度，觀賞性則是抵達觀眾的橋梁。三者融合才能實現“叫好”又“叫座”。

　　在數字時代，劉家成建議也可“借用AI技術”，在行業進行前沿探索。他認為AI在劇本分析、輔助生成創意、優化后期制作流程等方面已有應用，為提升創作效率與精準捕捉市場偏好提供了新工具。

　　據悉，該活動由中國電視藝術家協會、浙江省委宣傳部主辦，浙江省文化產業投資集團有限公司、中國文聯電視藝術中心、浙江省之江劇本創作研究中心(之江編劇村)等承辦。