原標題：進入“劇”時代，雜技向何處行

　　“未來的雜技劇沒有做不到，只有想不到”“戲無定式，市場是試金石”“讓科技的力量與雜技的力量對接”……近年來，雜技劇的發展可以用“勢如破竹”來形容，《戰上海》《天山雪》《先聲》等雜技劇先后摘得“五個一工程”獎，《渡江偵察記》《化·蝶》《逐夢太空》《大橋》《聶耳》等一批佳作輪番上演，古老的中國雜技加速邁入“劇”時代。

　　有數據統計，目前全國范圍內的雜技劇數量已經突破300臺，雜技藝術在近二三十年內實現了從單個節目到雜技秀、再到雜技劇的三級跳。在日前舉行的“中國雜技劇藝術創作研討”上，來自全國的雜技界人士與業內專家群情激昂。“當代雜技劇的誕生，是從業者將雜技從‘技術奇觀劇場’轉向‘身體敘事劇場’的一次變革。”上海雜技團團長梁弘鈞認為。當這一“新興”劇種完成雜技技藝與戲劇敘事的深度融合后，越來越多人看到了雜技劇在文旅市場的潛力，其天然的“雜糅”屬性與高視覺沖擊力正在為劇種駛出一條新航道。

　　文旅融合：雜技劇的下一站？

　　就在上月，雜技劇《戰上海》完成了第200場演出，從上海出發一路演到全國，展現了雜技劇強大的藝術感染力。與此同時，該劇的文旅駐演版也呼之欲出，將以“沉浸式”為核心概念，邀請觀眾在驚險的雜技表演中，走近波瀾壯闊的上海解放歷史。“雜技劇擁有直觀生動的表現形式，在強情節敘事中能夠跨越語言和文化的障礙，更容易在文旅融合的場景中被普通大眾理解和接受。”江蘇藝術基金管理中心副研究館員陳俊池表示。

　　在文旅深度融合的背景下，主題雜技劇迎來前所未有的發展前景。取材自南京本地的紅色歷史文化資源，《渡江偵察記》是國內首部以雜技舞臺劇的形式來演繹渡江戰役的作品。無獨有偶，江蘇省雜技家協會主席池文杰透露，以雜技劇《渡江偵察記》為藍本的紅色文旅項目即將面世，將城市地標、文化一條街打造成為作品載體，觀眾有望在身臨其境的觀演中重溫歷史。

　　與其他所有舞臺藝術一樣，雜技劇也積極擁抱科技帶來的變化。安徽省雜技團的《逐夢太空》將新能源汽車改造成移動車臺，引入機器狗進行互動演出，嘗試運用模擬數字人、空氣成像等前沿科技，為雜技劇創作賦能。沈陽雜技演藝集團的《先聲》則將LED和冰幕技術與雜技技巧相結合。當LED屏的爆炸特效與雜技演員的高空下落動作同步，“北大營爆破”給觀眾帶來強烈的視覺沖擊。

　　“新雜技”重塑藝術形式與演員價值

　　體量大、成本高、劇本難，雜技劇的創作對于全國的雜技團來說都是甜蜜又沉重的任務。山東省雜技團團長孫文艷透露了最新“煩惱”，“前兩個星期，山東省從全國收到600多個劇本，但是雜技只有1個，我們沒得選”。與此同時，她也相當看好劇種的創作前景，“雜技劇創作是極具吸引力的項目，經典名著、當代文學、網絡小說，都可以搬到這片舞臺上來”。

　　關于雜技劇的未來，專家們從多角度探尋破題之路。湖南省文聯副主席趙雙午提出了“新雜技”概念，強調“規模精煉、成本可控”，建議推出“小而精、小而美”的劇目，適應新空間演藝、藝術節等場景。她認為，這類作品更適合中小院團嘗試，也有助于吸引年輕觀眾。雜技是圍繞演員創作的藝術，“新雜技”則將承擔起重塑演員價值的功能。“很多雜技演員過了高峰期以后技術開始走下坡路，它能夠為技藝兼優、渴望表達的成熟演員提供新的舞臺，延長其藝術生命。當雜技演員的舞臺藝術生命更長的時候，這個行業的發展一定能夠更寬闊。”

　　“不能只做練功房的事，也要做市場的事。”中國藝術研究院舞蹈研究所研究員金浩說。研討中，不少專家將雜技劇的發展路徑與同樣以身體語言為核心的舞劇進行類比。《雜技與魔術》雜志原主編高偉建議，雜技劇可借鑒“小舞劇”“小劇場戲劇”的發展經驗，推出更多靈活多樣、體量輕盈的作品，以適應文旅市場對輕量化、高頻次演出的需求。街頭、廣場、集市正是雜技藝術千百年來誕生和繁衍的原始土壤和生態，走出大劇院、走向多元空間，不僅是對單一劇場模式的突破，也將打開更廣闊的市場。